Turning Red: anime ontmoet Pixar in een heerlijk raar coming of age-verhaal
Als je een anime-fan bent, zul je Turning Red geweldig vinden - het heeft alle kenmerken van een geweldige anime, maar met een Pixar-achtige draai die het uniek raar en wonderbaarlijk maakt. Het verhaal volgt Mei, een tienermeisje dat rood wordt als ze zich schaamt. Wanneer haar verlegenheid een kritische massa bereikt, verandert ze in een gigantische rode panda - wat zowel geweldig als buitengewoon lastig is. Het verhaal is grappig, hartverwarmend en uiteindelijk heel herkenbaar, vooral als je je ooit een buitenstaander hebt gevoeld. Mei is een geweldige hoofdrolspeler en je kunt niet anders dan haar steunen terwijl ze zich een weg probeert te banen door de adolescentie. De beelden van de film zijn prachtig en de animatie is van topklasse. Als je op zoek bent naar een coming-of-age-verhaal dat een beetje anders is, dan is Turning Red zeker de moeite van het bekijken waard.
Toen regisseur Domee Shi Turning Red voor het eerst voor Pixar pitchte, zei ze dat ze wilde dat het anders aanvoelde dan elke andere film in de geschiedenis van de studio. Het is haar gelukt
Rood wordenRood worden is een film van primeurs. Het is de eerste Pixar-film uitsluitend geregisseerd door een vrouw, de eerste met een eigentijds tienermeisje als hoofdpersoon, en de eerste keer dat een van de gewaardeerde studio's tekenfilms wordt geleid door een volledig vrouwelijk productieteam.
Het is dan misschien niet verwonderlijk dat toen regisseur Domee Shi voor het eerst gooide Rood worden tegen Pixar zei ze dat ze wilde dat het anders aanvoelde dan elke andere film in de geschiedenis van de studio. Dit zou een verheven doel zijn voor zelfs de meest ervaren filmmakers, maar voor een nieuwe speelfilmregisseur zou het toch onmogelijk zijn? Nou, het is duidelijk dat niemand Shi dat heeft verteld, omdat we de eerste dertig minuten van Turning Red hebben gezien, en het is veilig om te zeggen dat ze ongelooflijk succesvol was.
Turning Red lijkt op geen enkele Pixar-film die we eerder hebben gezien. Er is een anarchistische kwaliteit in de film, een waanzin en een ongebreidelde geest van plezier die hem onderscheidt van zijn meer sombere voorgangers. Het is verfrissend om naar te kijken. Maar ondanks zijn unieke kwaliteiten heeft het ook duidelijk het hart en de tederheid die we gewend zijn van het allerbeste van Pixar.
Turning Red vertelt het verhaal van Meilin 'Mei' Lee (Rosalie Chiang), een tienermeisje dat opgroeit in Toronto, en denkt dat ze het leven uitgedacht heeft. Mei heeft een geweldige groep vrienden, ze heeft meer tienen dan The Fonz en ze weet precies wie ze is.
Er is alleen één probleem: haar moeder, Ming Lee (Sandra Oh), is altijd een beetje controlerend en verwacht dat Mei altijd de perfecte dochter is. Toch heeft Mei een streng beleid van kerk en staat als het gaat om haar gezinsleven en schooldagen, dus er zal nooit iets misgaan.
Magische transformatie: Beste fantasiefilms
O wacht, nee. Het gaat spectaculair mis, en wanneer Ming haar dochter publiekelijk in verlegenheid brengt, veroorzaakt dat een heel vreemde transformatie in Mei. Het is geen puberteit, al zijn er zeker overeenkomsten. Nee, Mei begint te veranderen in een rode reuzenpanda als ze gestrest is.
Het is een vreemd idee, dat weten we, maar het komt uit een heel persoonlijke hoek. Tijdens een persconferentie die werd bijgewoond door MAir Film's, legde Shi uit dat het ontstaan van Turning Red begon terwijl ze aan haar bekroonde korte film werkte. Tas , waar mensen haar bleven vragen waarom de hoofdpersoon een jongen was en geen meisje.
Ik had zoiets van 'omdat ik maar acht minuten had om dit verhaal te vertellen, zou ik voor een moeder-dochterverhaal een hele speelfilm nodig hebben om dat uit te pakken', lachte Shi. Gelukkig kreeg ik al snel de kans om veel uit te pakken toen Pixar me vroeg om ideeën voor een speelfilm te pitchen.
Alle ideeën die Shi naar voren bracht, waren verhalen over volwassen tienermeisjes; het was echter Turning Red en de passie die Shi toonde voor het project trok de aandacht van Pete Docter, Chief Creative Officer van Pixar.
Rood worden, deze was het meest persoonlijk voor mij, en ik denk dat Pete en het creatieve leiderschap bij Pixar er uiteindelijk voor hebben gekozen, legde Shi uit. Het was echt, het was raar en heel specifiek. Ik denk dat dat uiteindelijk is wat mensen naar deze ideeën en verhalen trekt.
Hoewel Shi nooit in een gigantische rode panda is veranderd (voor zover we weten), is ze heel open over de film die is geïnspireerd door haar eigen leven. Het werd geïnspireerd door mijn eigen relatie met mijn moeder, zei Shi, en gaf toe dat ze putte uit haar eigen levenservaring om het karakter van Mei te informeren. Net als Mei woonde ze in Toronto en had ze een hechte band met haar moeder.
Magisch koninkrijk: Beste Disney-films
Toen ze echter ouder begon te worden, begon ze haar eigen interesses en sociale kringen te vinden, langzaam wegtrekkend van haar moeder, die Shi's groeiende interesse in anime-serie en strips. Ze begreep niet waarom ik geobsedeerd was door deze fictieve personages met grote ogen en kleurrijk stekelig haar, grapte Shi. Ze begreep absoluut niet wat dit was. Kortom, ik werd in één richting getrokken, maar mijn plicht en loyaliteit aan mijn ouders en mijn moeder trokken me in een andere richting.
Het was deze universele strijd tussen uitzoeken wie je bent en tegelijkertijd proberen je ouders te eren die Shi inspireerde om Turning Red te maken, met de magische transformatie in een gigantische rode panda als een metafoor voor de beproevingen en beproevingen van de puberteit.
We willen de rode panda in deze film gebruiken als een schattige metafoor voor de enge, onaantrekkelijke, ongemakkelijke en huiveringwekkende veranderingen die we in deze tijd doormaken, zei Shi. Meer specifiek willen we de nuances onderzoeken van Aziatische ouder-kindrelaties en het omgaan met verandering, en alle intergenerationele conflicten en hoe dit bepaalt wie we worden.
Hoe surrealistisch Turning Red ook is, het is uiteindelijk een film over accepteren dat verandering onvermijdelijk is. Of, zoals Shi het uitdrukt, in de kern [Turning Red gaat over] een moeder en dochter die eindelijk verandering omarmen en al zijn rommelige ephemera, zelfs als dat betekent dat ze afscheid moeten nemen van de relatie die ze ooit hadden.
Ongemakkelijk: Beste tienerfilms
Toch was Shi vastbesloten om alle eigenzinnigheid van een tween die eind jaren 90 en begin jaren opgroeide naar Turning Red te brengen. Als zodanig vroeg haar producer Lindsey Collins het team dat aan de film werkte om de sukkelige tiener te omarmen die ze ooit waren.
We moesten allemaal leren hoe we de onhandige en geweldige 13-jarige versies van onszelf moesten omarmen, grapte Collins, terwijl hij zei dat dit creatieve proces iets unieks inspireerde in het team dat aan de film werkte. Collins beschreef het als een onbeschrijfelijke geest van trots, opwinding en plezier waarvan ze hoopt dat die door de film heen schijnt.
Net als Shi wilde Collins graag dat Turning Red een unieke kwaliteit zou hebben, maar dat reikte verder dan de personages en de wereld die ze aan het bouwen waren. Het betekende creatieve beslissingen nemen die Pixar nog nooit eerder had genomen. Danielle Feinberg, de supervisor visuele effecten die aan Turning Red werkte, beschreef het vastpinnen van de look van Turning Red - het samengaan van stripboek- en anime-invloeden die de film hadden geïnspireerd met de beeldtaal van Pixar - als een van de grootste uitdagingen bij het maken van de film.
Hoe kunnen we die inspiratie nemen en combineren met onze typisch zeer complexe, gedetailleerde, driedimensionale wereld? Ze zei. Het was niet zo dat we onze 3D computer graphics tools wilden gebruiken om een anime film te maken. Dat zou hetzelfde zijn als het gebruik van olieverf, of zoiets, om te proberen een waterverfschilderij te maken, wat gewoon een beetje dom zou zijn.
Oost ontmoet West: Beste anime-films
Patty Kihm, een animatiesupervisor bij Turning Red, beschreef het het beste toen ze het East meets West noemde. Ze zei: we wilden gebruikmaken van Domee's passie voor de twee animatiegenres waar ze van houdt, anime is het oosten en Pixar Disney-animatie is het westen, vervolgde ze. Turning Red leeft ergens tussen deze stijlen in. We namen invloeden uit beide genres en voegden ze samen.
Het is die samensmelting van genres die Turning Red waarschijnlijk het beste omschrijft. Toegegeven, we hebben alleen het eerste half uur van Turning Red gezien, maar het voelt anders dan traditionele Pixar-films, maar toch op de een of andere manier vertrouwd. Er is onlangs gesproken dat andere animatiestudio's de glans van Pixar's recente uitvoer hebben weggenomen.
Films zoals Sony Animation familie film De Mitchells versus The Machines en zelfs Ron's Gone Wrong hadden het gevoel dat ze de grenzen verlegden van wat een animatie met een groot budget kon bereiken. Ze hadden meer gemeen met moderne tekenfilms zoals Adventure Time, The Adventures of Flapjack en Regular Show, waarin hedendaagse en volwassen referenties werden gecombineerd met een verleidelijke kinderachtigheid.
Films als Luca en Soul waren mooi, maar ze voelden monumentaal aan en maakten deel uit van het establishment, durf ik zelfs te zeggen ouderwets. Dat kun je niet zeggen van Turning Red; er zit een opstandigheid in de foto die het spannend maakt om naar te kijken (en we kunnen echt niet wachten om het volledig te zien). Ik hoop dat het een nieuw tijdperk van uitstekende animatie van Pixar inluidt.
Rode hits worden DisneyPlus op 11 maart.
Deel Het Met Je Vrienden
Wie Zijn Wij?
Auteur: Paola Palmer
Deze Site Is Een Online Bron Voor Alles Wat Verband Houdt Met Cinema. Hij Biedt Uitgebreide Relevante Informatie Over Films, Beoordelingen Van Critici, Biografieën Van Acteurs En Regisseurs, Exclusief Nieuws En Interviews Van De Entertainmentindustrie, Evenals Een Verscheidenheid Aan Multimedia -Inhoud. We Zijn Er Trots Op Dat We Alle Aspecten Van De Bioscoop In Detail Behandelen - Van Wijdverbreide Blockbusters Tot Onafhankelijke Producties - Om Onze Gebruikers Een Uitgebreid Overzicht Van De Bioscoop Over De Hele Wereld Te Bieden. Onze Recensies Zijn Geschreven Door Ervaren Bioscoopbezoekers Die Enthousiast Zijn Films En Bevatten Inzichtelijke Kritiek, Evenals Aanbevelingen Voor Het Publiek.