Mary Poppins is de toevallige feministische film van Disney
Als je op zoek bent naar een feministische film, denk je misschien niet aan Disney's catalogus. Maar Mary Poppins is een toevallige feministische film die zeker het kijken waard is. Het verhaal volgt het titulaire personage, een oppas met magische krachten, terwijl ze voor de Banks-kinderen zorgt. Hoewel de film op het eerste gezicht misschien een simpele kinderfilm lijkt, heeft hij eigenlijk veel feministische ondertonen. Zo blijkt Mary Poppins een sterke en onafhankelijke vrouw te zijn, iets wat destijds niet vaak in films te zien was. Bovendien daagt de film traditionele genderrollen uit door Mary Poppins meer 'mannelijke' taken op zich te laten nemen, zoals het repareren van de schoorsteen en het leren van de kinderen hoe ze moeten vliegeren. Dus als je op zoek bent naar een film met een sterke vrouwelijke vertegenwoordiging, kun je niet fout gaan met Mary Poppins.
Mary Poppins, met in de hoofdrol Julie Andrews, is een tijdloze Disney-film. Maar is Mary's status als feministisch icoon gewoon een gelukkige vergissing?
DisneyIn 1964, een van de beste musicals en kinder films om ooit het grote scherm te sieren, werd Disney's Mary Poppins uitgebracht. Het vertelt het verhaal van een magische oppas die door de skyline van Londen zweeft om voor de Banks-kinderen te zorgen familie film staat bekend om zijn aanstekelijke deuntjes, dansende schoorsteenvegers en natuurlijk om zijn iconische titulair personage, een van de meest indrukwekkende fictieve vrouwen in de media, Mary Poppins. Maar wat onderscheidt Mary als de originele Disney-feminist? En heeft de film haar opzettelijk afgebeeld als een krachtpatser, of is haar icoonstatus slechts een gelukkig ongeluk?
Gebaseerd op de boekenreeks van P.L Travers en geregisseerd door Robert Stevenson, is Mary Poppins een fantastisch verhaal dat zich richt op de disfunctionele maar welvarende familie Banks in Edwardiaans Londen. George (David Tomlinson) en zijn vrouw Winifred (Glynis Johns) hebben een oppas nodig om voor hun twee kinderen Jane (Karen Dotrice) en Michael (Matthew Garber) te zorgen. Cue Mary Poppins (Julie Andrews), die de familieband helpt nadat ze de patriarchale dynamiek van het huis van de Banks omgekeerd heeft vernietigd.
Op het eerste gezicht zou je dit kunnen overwegen Disney-film om een openlijk feministische film te worden, gebaseerd op mevrouw Banks die vecht voor vrouwenrechten en het knallende nummer Sister Suffragette uitdraagt. Of misschien denk je erover na hoe Mary's uiterlijk en vrouwelijkheid de intellectuele en onaantrekkelijke feministische stijlfiguren van Hollywood doorbreekt. Hoewel dit aan de oppervlakte beide geldige punten zijn, realiseer je je als je eenmaal echt in de film verdiept al snel dat deze punten wispelturig zijn, en het is eigenlijk Mary's effect op Mr Banks dat deze film zo radicaal maakte voor zijn tijd, meer dan Stevenson en Disney wilde waarschijnlijk dat het zo was.
Zoals ik al eerder aangaf, zien we aan het begin van de film mevrouw Banks een lied zingen over de suffragette-beweging. Van Kensington naar Billingsgate. Men hoort de rusteloze kreten. Sta op uit elke hoek van het land. Politieke gelijkheid en gelijke rechten met mannen. Houd moed, want mevrouw Pankhurst is weer in de boeien geslagen, mevrouw Banks zingt terwijl ze door haar huis marcheert, met een opvallende sjerp over haar borst voor vrouwenrechten. Hoewel dit nummer allemaal goed en wel is, en de songtekst zeker indruk maakt, zien we dat mevrouw Banks, zodra het nummer afgelopen is, haar sjerpen verbergt en in paniek raakt terwijl ze zich voorbereidt op de komst van haar man.
Door zo'n reactie lijkt het alsof de filmmakers het publiek op subtiele wijze vertellen dat hoe je het ook probeert, er uiteindelijk toch een man aan de macht zal zijn. Dit punt wordt versterkt zodra we daadwerkelijk kennismaken met Mr Banks, want direct na het suffragette-lied horen we een flagrante, zij het behoorlijk aanstekelijke, patriarchale hymne. Het eerste nummer dat we van het personage horen, getiteld 'The Life I Lead', bevat de tekst: It's grand to be an Englishman in 1910. Koning Edward zit op de troon; het is de leeftijd van mannen. Ik ben de heer van mijn kasteel, de soeverein, de leenheer! Ik behandel mijn onderdanen, bedienden, kinderen, vrouw met een stevige maar zachte hand, noblesse oblige! Dus binnen de eerste 30 minuten worden alle hints naar feminisme of gelijke machtsdynamiek, net zoals de sjerpen van mevrouw Banks, in een donkere trekking gestopt - totdat Mary Poppins in beeld komt.
Reis naar een betere toekomst: De beste avonturenfilms
In haar eerste scène met Mr Banks benadert Mary Poppins de gespannen bankier over de vacante oppaspositie. Ze is de eerste vrouw die op een assertieve en niet-vertroetelende manier met hem praat. Meneer Banks lijkt aanvankelijk op zijn hoede en zal haar waarschijnlijk niet aannemen, aangezien hij verbijsterd is door haar bezit van een brief die hij de vorige nacht heeft verscheurd; we zien echter dat Mary zelfverzekerd voor zichzelf opkomt. Uiteindelijk heeft haar vooruitstrevendheid Banks blijkbaar doen folden naar haar wensen zonder dat hij het zelfs maar besefte.
Zoals het iconische meetlint van Mary zegt, is Mary Poppins praktisch perfect in elk opzicht, en het is voor niemand te vergelijken, zelfs niet voor een rijke man in 1910 zoals meneer Banks. Terwijl de vrolijke musical zich ontvouwt, zien we de koning van het kasteel langzaam de greep op zijn trouwe onderdanen verliezen. Door de hele film heen zien we dat George steeds meer gefrustreerd raakt door Mary, omdat iedereen in huis niet kan stoppen met het zingen van haar lof. Terwijl hij ziet hoe zijn sombere machtsgreep op het huis begint weg te glijden, raakt hij in paniek. Zijn uiteindelijke confrontatie met Mary leidt er echter niet toe dat hij dominantie opeist of haar ontslaat - in feite komt het erop neer dat hij instemt met haar suggestie om zijn kinderen mee naar het werk te nemen, waarvan hij later op hilarische wijze overtuigt dat het zijn idee in de eerste was. plaats.
De voortdurende provocatie door Mary Poppins van meneer Banks, en haar ontwrichtende invloed op het onderdrukkende huishouden, leidt er uiteindelijk toe dat de familie hun eerdere dynamiek volledig opgeeft. In plaats van heer van zijn kasteel te zijn, zien we meneer Banks en zijn familie op gelijke en gelukkigere grond, de handen ineen slaan om aan het einde van de film te vliegeren, terwijl ze de banden van de strenge verwachtingen van de samenleving loslaten en genieten van elkaar. andermans gezelschap.
Het is belangrijk om het klimaat te onthouden waarin deze film uitkwam om de betekenis van de relatie tussen Mary Poppins en meneer Banks te begrijpen. In de jaren zestig kwam het tweede golffeminisme op en in 1963 publiceerde Betty Friedan The Feminine Mystique, waarin kritiek werd geuit op het wijdverbreide geloof dat vrouwen louter huisvrouwen waren en gewoon voorbestemd waren om getrouwde babyfabrieken te worden. In hetzelfde jaar van de vrijlating van Mary Poppins werd in de VS de Civil Rights Act van 1964 aangenomen, die discriminatie op grond van ras, religie en geslacht verbood.
Een lepel magie: De beste fantasiefilms
De wereld was aan het veranderen; er was echter nog steeds veel weerstand tegen gelijkheid, en het feminisme zelf werd vaak ondermijnd en bekritiseerd. Dit verklaart de weergave van de politieke belangen van mevrouw Banks. Hoewel de strijd voor gelijkheid in de film wordt uitgebeeld, behandelt Disney het meer als een hobby, als amusement om de plichtsgetrouwe huisvrouw bezig te houden voordat haar man thuiskomt.
Mary Poppins toonde daarentegen een krachtige vrouw die aansluit bij de opvattingen van Friedan. Ze is onafhankelijk en een vrije geest die zich niet conformeert aan de rol van echtgenote of vaderlijke moeder. Ze wordt ook niet ondermijnd of gecontroleerd door de man van de geportretteerde familie. Sterker nog, ze slaagt erin zijn positie omver te werpen en hem naar een betere kijk op het leven te leiden. Het hebben van zo'n sympathiek personage dat zo vooruitstrevend was, resulteerde erin dat Mary niet alleen de patriarchale dynamiek van de familie Banks in de Disney-film uitwiste, maar het belichaamde ook de eerste vormen van gepopulariseerd feminisme door het personage.
Uit Disney's behandeling van suffragettes is het gemakkelijk te zien dat de studio niet van plan was om van Mary een icoon te maken voor de beweging voor gelijke rechten of een film te maken met zulke krachtige feministische ondertonen. Maar we zijn dankbaar voor het gelukkige ongeluk van de studio, want zonder dat zou Mary Poppins niet zo'n indrukwekkend verhaal zijn of de tijdloze klassieker die we vandaag allemaal kennen en waar we van houden.
Deel Het Met Je Vrienden
Wie Zijn Wij?
Auteur: Paola Palmer
Deze Site Is Een Online Bron Voor Alles Wat Verband Houdt Met Cinema. Hij Biedt Uitgebreide Relevante Informatie Over Films, Beoordelingen Van Critici, Biografieën Van Acteurs En Regisseurs, Exclusief Nieuws En Interviews Van De Entertainmentindustrie, Evenals Een Verscheidenheid Aan Multimedia -Inhoud. We Zijn Er Trots Op Dat We Alle Aspecten Van De Bioscoop In Detail Behandelen - Van Wijdverbreide Blockbusters Tot Onafhankelijke Producties - Om Onze Gebruikers Een Uitgebreid Overzicht Van De Bioscoop Over De Hele Wereld Te Bieden. Onze Recensies Zijn Geschreven Door Ervaren Bioscoopbezoekers Die Enthousiast Zijn Films En Bevatten Inzichtelijke Kritiek, Evenals Aanbevelingen Voor Het Publiek.