Waarom de snit van de regisseur van Little Shop of Horrors de film bijna verpest
De director's cut van de Little Shop of Horrors ruïneert de film bijna omdat het veel extra beeldmateriaal bevat dat niet in de originele release zat. Dit extra beeldmateriaal vertraagt het tempo van de film en zorgt ervoor dat het veel langer lijkt dan het in werkelijkheid is. Bovendien hebben sommige van de nieuwe beelden weinig zin in de context van het verhaal.
Little Shop of Horrors van Frank Oz is een klassieker, maar de director's cut en het originele einde schieten net tekort
Kleine horrorwinkelLittle Shop of Horrors is een van de beste musicals aller tijden, een verbluffende weergave van speciale effecten, en heeft de beste weergave van een sadistische tandarts ooit op het witte doek. Kortom, de 1986 monster film over een bloeddorstige intergalactische plant is een onmiskenbare klassieker. Het is echter ook een van die films die twee eindes heeft, de director's cut (ook bekend als het originele einde) en de theatrale release. Beide eindes verschillen enorm van elkaar, en nou ja, we hebben een mening over wat beter is. Dit is waarom het oorspronkelijke einde van Little Shop of Horrors de zwakkere van de twee is en eigenlijk bijna het momentum van de rest van de film verpest.
Nu zullen veel fans waarschijnlijk al gespannen zijn en het heftig oneens zijn met deze mening, vooral degenen die een zwak hebben voor de geënsceneerde musical met een vergelijkbaar einde als de originele versie van Frank Oz. Maar gezien het feit dat Warner Bros de film bijna niet uitbracht vanwege de extreem matte reactie van het publiek bij preview-vertoningen voor het eerste einde, is het veilig om te zeggen dat de director's cut iets is dat op zijn minst moet worden onderzocht. Dus, voordat je me vanuit de ruimte aan een mensetende vliegenval van Venus voert, geef me alsjeblieft de kans om uit te leggen en uit te pakken wat het oorspronkelijke einde van Little Shop of Horrors zo onbevredigend maakt.
Little Shop of Horrors, geregisseerd door Frank Oz, is een verfilming van de gelijknamige off-Broadway-musical uit 1982 en de jaren 60-film van Roger Corman. De film, geschreven door Howard Ashman, speelt zich af in de jaren zestig. Het volgt Seymour (Rick Moranis), een plantenliefhebber die op Skid Row woont en samen met zijn collega en liefdesbelang Audrey (Ellen Greene) in de vervallen bloemenwinkel van meneer Mushnik (Vincent Gardenia) werkt.
Net als het erop lijkt dat de winkel zal moeten sluiten omdat er bijna geen zaken meer zijn, vindt Seymour na een zonsverduistering een mysterieuze plant die meteen klanten begint aan te trekken. Al dit nieuwe succes heeft echter een prijs. Het blijkt dat de plant, die Seymour Audrey 2 noemt, menselijk bloed nodig heeft om te overleven. Cue wat moord en wat aanstekelijke liedjes, en Seymour staat al snel onder controle van een vleesetende alien met een grote eetlust en een charismatische zangstem.
OK, nu dat uit de weg is, laten we doen zoals meneer Mushnik en aan de slag gaan. Zoals we al eerder zeiden, liggen de problemen van de director's cut in het einde ervan. In het oorspronkelijke einde van Little Shop of Horrors neemt Audrey 2 een pagina uit Jeff Wayne's War of the Worlds. Dat klopt; we hebben het over een volledige invasie van buitenaardse planten.
In het oorspronkelijke einde zien we Audrey 2 zowel Seymour als Audrey opeten en vervolgens de wereld terroriseren terwijl deze uit zijn pot ontwortelt en de straten van Skid Row op gaat – en vervolgens de rest van de wereld. De film wordt bijna een kaiju-monsterfilm, aangezien we meerdere Audrey 2's zien die grote steden verwoesten, treinen in hun geheel opeten, gebouwen neerhalen en in feite iedereen in hun ogen doden.
In 2015 erkende Frank Oz, die de studio aanspoorde voor zijn oorspronkelijke einde, zelfs dat het op het grote scherm gewoon niet vertaalde zoals hij had gehoopt. In een interview met Wekelijks amusement , herinnerde de filmmaker en poppenspeler zich de ramp die de eerste vertoningen van Little Shop of Horrors waren waardoor hij uiteindelijk het script veranderde.
Een gemene groene moeder uit de ruimte! De beste buitenaardse films
Om terug te gaan naar het begin, Howard [Ashman] en ik waren in het kantoor van David Geffen, en we wilden allebei het oorspronkelijke einde behouden, met de plant die wint en de belangrijkste mensen sterven, en David was daartegen. Hij zei: dat kun je niet doen, maar nogmaals, hij kende Howard, en ik wilde het, dus steunde David ons. De film was twee jaar later voltooid en we gingen naar San Jose voor de eerste preview, en iedereen was er erg enthousiast over. Dit was, denk ik, de duurste film die Warner Bros. op dat moment had gemaakt, herinnerde Oz zich.
Voor elk muzikaal nummer was er applaus, ze vonden het geweldig. Het was gewoon fantastisch ... totdat we onze twee leads doodden. En toen werd het theater een koelkast, een koelbox. Het was verschrikkelijk, en de kaarten waren gewoon verschrikkelijk. Ze zeiden dat ze er een hekel aan hadden dat we ze doodden. Je moet een 'aanbeveling' van 55 procent hebben om echt vrijgelaten te worden, en wij kregen een 13.
Zelfs toen de regisseur, zo gehecht aan het einde van zijn massale plantvernietiging, een ander publiek probeerde in de hoop dat de eerste resultaten slechts een toevalstreffer waren, had hij geen geluk. Zelfs met een nieuw testpubliek werd het einde nog steeds gebombardeerd en werd Oz in een hoek gezet. Hij moest het einde van Little Shop of Horrors veranderen of een financiële catastrofe riskeren bij een van de duurste projecten van de studio.
Het was een regelrechte ramp. Na die screening in San Jose zei ik: 'Kunnen we het nog een keer proberen in L.A. om te zien of de reactie anders is?' oz uitgelegd. David steunde me, en we deden het, en we kregen precies dezelfde reactie, ongeveer 16 procent of zoiets. Howard en ik wisten wat we moesten doen: we moesten dat einde doorbreken en er een happy end of een bevredigend einde van maken.
Het happy end waar Oz naar verwijst, is degene die laat zien dat Seymour Audrey 2 elektrocuteert en daarbij het buitenaardse plantenleven doodt. Seymour en Audrey leven nog lang en gelukkig in een droom van een witte houten schutting met een kleine Audrey 2 die onheilspellend in hun tuin groeit. Het is enorm anders dan het toneelstuk op Broadway en wat je zou verwachten van Little Shop of Horrors, maar het is nog steeds verhalend beter dan het einde dat meer in overeenstemming is met het originele bronmateriaal.
Een talent voor pijn: De beste horrorfilms
Na het opnieuw bekijken van Oz's originele einde van Little Shop of Horrors, hoezeer het me als theaternerd en liefhebber van praktische effecten ook pijn doet om het toe te geven, realiseerde ik me dat het niet alleen het vermoorden van de leads was die ervoor zorgden dat het originele einde flopte tijdens de testvertoningen was het de montage van één noot die eindigde met een invasie die het verhaal naar buiten sleepte.
Ja, het doden van de hoofdrolspelers van je film is altijd riskant, maar het is geen dealbreaker. Er zijn tal van populaire films die de hoofdpersonages doden die het publiek vandaag nog steeds leuk vindt en bewondert. Denk aan verhalen als Thelma en Louise, The Great Gatsby of Moulin Rouge – ze werkten allemaal nog, happy end of niet en scoorden ook niet zo laag tijdens hun testvertoningen, zeker geen 13 of 16.
Met dat in gedachten, hoe sympathiek Seymour en Audrey ook mogen zijn als personages, weten we dat er meer achter de reactie van het publiek op Little Shop of Horrors zit dan simpelweg de verklaring van Oz dat ze ons haatten om [Seymour en Audrey] te vermoorden.
Wat het originele einde van Little Shop of Horrors echt tot een dealbreaker maakt, is niet de dood van de hoofdrolspelers. Het is het feit dat de film dan die extra 23 minuten doorgaat na de keiharde moordscène alsof Seymour en Audrey om te beginnen geen belangrijke personages waren, aangezien ze worden achtergelaten en hun dood nooit wordt aangepakt.
Plots Seymour: De beste romantische films
Na het genoemde moordmoment is er ook een aanzienlijke hoeveelheid tijd waarin er geen nieuwe verhalende beats in het script zijn, geen spannende onthullingen en geen climax om de film met een knal af te sluiten. In plaats daarvan toont de film een scène waarin Audrey 2 de wereld binnenvalt. Ja, het ziet er cool uit, maar het voegt niets toe aan het verhaal, aangezien we al de scène hadden die liet zien dat de plant won van Seymour en dat er al een mini-Audrey werd gemaakt.
We weten al dat Audrey 2 heeft gewonnen en weten wat de gevolgen daarvan zijn, dus waarom zouden we onze aandacht besteden aan een lange scène waarin de buitenaardse wezens winnen en nog meer winnen? Nadat je de verbluffende effecten en het poppenspel van Oz voorbij bent, lijkt de hele scène, laten we zeggen, saai omdat het opnieuw niets toevoegt. Er zijn geen personages meer waar we om geven; al het 'conflict' van de planteninvasie staat niet op het spel omdat wij als kijkers geen band hebben gevormd met de mensen die we in gevaar zien zijn.
Kortom, het originele einde ziet er misschien geweldig uit en is een eerbetoon aan het toneelstuk op Broadway. Het komt echter nog steeds over als één noot en alsof er credits voor moeten rollen, aangezien het verhaal van Seymour en Audrey (wat in de kern is waar Little Shop of Horrors over gaat) al voorbij is.
Verhalend is de theatrale snit schoner, werkt beter qua verhaal, en is de reden waarom de musical zo beroemd is geworden en een persoonlijke favoriet voor velen van ons hier bij MAir Film's vandaag. Zoals we al eerder zeiden, valt er veel te waarderen in de oorspronkelijke visie van Frank Oz. Zoals bij elk kunstwerk kunnen externe ogen echter helpen bij het opsporen van fouten.
Beide eerste vertoningen van Little Shop of Horrors lieten de filmmaker zien wat wel en niet werkte in de film, en aan het eind van de dag zijn we blij dat Oz die second opinion heeft gekregen. Hoewel we, na het zien van de director's cut, nu weten dat Oz ook een knallende Kaiju-film zou kunnen maken.
Deel Het Met Je Vrienden
Wie Zijn Wij?
Auteur: Paola Palmer
Deze Site Is Een Online Bron Voor Alles Wat Verband Houdt Met Cinema. Hij Biedt Uitgebreide Relevante Informatie Over Films, Beoordelingen Van Critici, Biografieën Van Acteurs En Regisseurs, Exclusief Nieuws En Interviews Van De Entertainmentindustrie, Evenals Een Verscheidenheid Aan Multimedia -Inhoud. We Zijn Er Trots Op Dat We Alle Aspecten Van De Bioscoop In Detail Behandelen - Van Wijdverbreide Blockbusters Tot Onafhankelijke Producties - Om Onze Gebruikers Een Uitgebreid Overzicht Van De Bioscoop Over De Hele Wereld Te Bieden. Onze Recensies Zijn Geschreven Door Ervaren Bioscoopbezoekers Die Enthousiast Zijn Films En Bevatten Inzichtelijke Kritiek, Evenals Aanbevelingen Voor Het Publiek.